Цветочные ступени Моримура Рэй.

---

Художник: Моримура Рэй (род. 1948)
Гравюра «Ханада» («Цветочные ступени»)
Япония, 1992 год, эпоха Хэйсэй (1989-2019).
Цветная гравюра.
Оттиск 19 из 50
Размеры изображения: 44 х 30 см.

На листе вертикального формата в широких белых полях изображëн пейзаж: за полем мелких бело-жëлтых цветов слева видны небольшие деревенские дома традиционной японской архитектуры, минка – «деревенский дом».  Длинной неровной полосой розового, с белыми точками, цвета показан ряд цветущих деревьев сакуры на белых стволах. За сияющей полосой сакуры стоит стройный ряд гигантских деревьев, чья тëмная масса подчëркивает светоносный жëлтый цвет цветочного поля и ясность розовой сакуры деревьев.
Композиция построена на противопоставлении чëтких горизонтальных линий, разделяющих поле, и монументальных вертикалей могучих стволов. Все природные и архитектурные мотивы гравюры даны в манере, близкой к абстрактной, упрощëнными геометрическими формами, создающими размеренный и ясный ритм. Цветовая композиция гравюры строится на контрасте глубоких тëмных тонов и лëгких, светлых оттенков розового и яркого жëлтого. Величественные природные формы дополнены непритязательным, повседневным присутствием человека: деревня с еë традиционными постройками передаëт скромное присутствие простого человека в гармонии природы.
На нижней кромке листа карандашом нанесена авторская надпись: в левом углу помещено название гравюры, «Ханада» (花段), «Цветочные ступени», далее дана дата создания «’92», обозначен тираж гравюры 19/50, что означает, что данный лист – 19-й оттиск из 50. Современная авторская гравюра создаëтся малыми тиражами, что позволяет художнику контролировать качество и художественную ценность каждого оттиска. Подобный авторский контроль делает каждый отпечаток самостоятельной авторской работой и придаëт ему ценность уникального произведения.
В правой части – подпись художника латиницей, Morimura, и печать красной тушью, важный элемент авторской подписи в изобразительном искусстве Дальнего Востока.
Рэй Моримура, родившийся в 1948 году, окончил Токийский университет Гакугэй в 1970 году. Первоначально он посвятил творчество абстрактной живописи в европейской технике работы маслом, но позже самостоятельно освоил искусство ксилографии и начал делать гравюры в традиционной японской манере. Тем не менее, он использует некоторые краски на масляной основе, поскольку они дают насыщенные цвета, в том числе глубокий бархатистый чëрный цвет, необходимый для создания визуальной структуры его произведений.
Сегодня его гравюры широко ценятся в Японии и на Западе, благодаря сочетанию современных и классических художественных видений. Его гравюры можно найти в музеях США, Англии и Японии. Он является профессором в Zohei University и Nihon Kogakuin Creators College в Токио.

Тема уединëнной деревни, простой красоты непритязательных полевых цветов, всегда была важной в японской лирике. Жëлтое поле, разделëнное ступенями террас, изображает поле цветущей сурепки – традиционной культуры Японии, со скромными цветами, которые на больших площадях создают весной золотисто-жëлтую, нарядную массу. Появление этих золотых полей в провинциальном ландшафте сообщает о начале пробуждения природы, является предтечей цветения изысканных и благородных цветов.