Палехская лаковая миниатюрная живопись

---

Русский народный промысел ПАЛЕХСКАЯ ЛАКОВАЯ МИНИАТЮРНАЯ ЖИВОПИСЬ легко узнаваем благодаря своим каноническим сюжетам и высокому мастерству исполнения. Он появился в послереволюционные годы как продолжение иконописного искусства семнадцатого столетия и попытка сохранить древние традиции.

Свои истоки палехская роспись берет из центральной России, из Южного района нынешней Ивановской области (до этого Владимирская губерния). Промысел взял название от села Палех, которое с XVIII века было центром иконописи в традициях русской живописи XV-XVII веков. По преданию, в леса на берегу речки Палешки бежали иконописцы из Владимира и Суздаля, а стиль палехской иконописи сложился под влиянием московской, строгановской и Ярославской школ.

На рубеже XIX - ХХ в. Палех переживает падение спроса на иконы вследствие развития и доступности дешевых икон, напечатанных литографским способом (предприятие Жако и Бонакера в Москве). Революционные события 1917 г. и последующая антирелигиозная пропаганда и отлучение церкви от государства стали причинами поиска бывшими иконописцами новых векторов приложения профессионального капитала.

Искусствовед Александр Глазунов и художник Иван Голиков придумали оригинальный способ, как можно было сохранить и развивать древние традиции русской иконописи в новых условиях, их считают основателями Палехской миниатюры. В московской мастерской Глазунова Иван Голиков написал первую работу в так называемом палехском стиле, и с тех пор церковные сюжеты превратились в красочные миниатюры, украсившие предметы домашней утвари.

А днем рождения палехского искусства принято считать 5 декабря 1924 года, когда в Палехе была создана «Артель древней живописи», участниками которой стали известные мастера того времени. Первоначально в "Артель" вошли: Иван Иванович Голиков, Иван Михайлович Баканов, братья Александр Иванович и Иван Иванович Зубковы, братья Александр Васильевич и Владимир Васильевич Котухины, Иван Васильевич Маркичев. Вскоре к ним присоединились Дмитрий Буторин, Алексей Ватагин, Иван Вакуров и другие. Большую организационную поддержку Артели оказывал Алексей Максимович Горький, обеспечивавший художников заказами и способствовавший продвижению их искусства на государственном уровне. Также деятельность миниатюристов поддерживал и направлял искусствовед Г.В. Жидков, являвшийся первым директором Палехского художественного музея и сформировавший основу его коллекции.

И уже в 1925 году работы палешан получили Гран-При на Международной выставке в Париже.

В июне 1932 года в "Артели древней живописи" работало более 100 человек, из них 48 мастеров, 20 кандидатов в ученики. В марте 1935 года артель была преобразована в "Товарищество художников Палеха". В 1940 году оно было закрыто, в 1943 году – восстановлено. В 1954 году "Товарищество" преобразовано в Художественно-производственные мастерские (ПХПМ). В этом же году было создано Палехское отделение Союза художников РСФСР. В 1989 году Палехские художественно-производственные мастерские были закрыты.

В галерее «Евразия» собрана большая коллекция русских и советских лаковых изделий, и значительное место в ней занимают лаки Палеха. В собрании галереи среди художников-палешан – первые имена, художники, чьи творения служат эталоном лаковой живописи, на чьих работах и по сей день учатся писать лаковые миниатюры. В блоге мы начинаем знакомить вас с их творчеством на примере нашей коллекции

Один из учредителей «Артели древней живописи» художник Иван Иванович Зубков (1883-1938).
Шкатулка «Пляска», сюжет 1930 года (см. аналог ВМДПиНИ)
Палех, начало 1930-х годов.
Папье-маше, лак, живопись.
Размеры: 8,5х13х1,8 см.